Новосибирская областная научная библиотека продолжает сезон арт-встреч с новосибирским художником-исследователем Александром Таировым о творчестве выдающихся мастеров изобразительного искусства, которые проходят в особой атмосфере среди репродукций картин. Как всегда ярко, артистично, доступно и профессионально!
Рембрандт Харменс ван Рейн (нидерл. Rembrandt Harmenszoon van Rijn, 1606-1669 гг.) живописец, рисовальщик и гравёр в технике офорта, крупнейший представитель золотого века голландской живописи. Единственный из голландских художников, которого по причине особой значимости стали называть не по фамилии или полному имени, а просто Рембрандт.
Гениальный голландский художник родился и вырос в семье самого обыкновенного мельника в городе Лейдене. После учебы в подмастерьях уже в 19 лет он начал работать самостоятельно. В его первых библейских композициях заметно влияние итальянского барокко: в резких контрастах светотеней и динамике композиции. Но вскоре Рембрандт нашёл свой стиль в использовании светотени для выражения эмоций на портретах.
В 1632 году живописец переехал в Амстердам и взял в жёны богатую патрицианку. В этот период он был особенно успешен, знаменит и счастлив, а его работы насыщены сочными красками и радостью. Он пишет большие религиозные композиции, много портретов и автопортретов с любимой женой.
Рембрандт прославился как портретист, написав за свою карьеру более сотни портретов и десятки автопортретов. Он первым решил проблему скучных групповых портретов, объединив изображённых людей общим действием, что придавало лицам и фигурам естественную непринуждённость. А в изображении себя художник смело экспериментировал в поисках особой выразительности лица.
Период творческой зрелости Рембрандта пришёлся на 1650-е годы – время тяжёлых жизненных испытаний. Умерла жена, его имущество за долги было продано на аукционе, но живописец практически не выполнял заказов. Он писал портреты близких, простых людей и стариков, сосредотачивая особое внимание на лицах с богатыми, но едва уловимыми эмоциями, и натруженных руках.
К середине 1650-х годов живописец стал настоящим мастером, умело покоряя свет и цвет ради эмоциональной выразительности образов. Но доживал свой век он в нищете и одиночестве, похоронив вторую жену и сына. Последние работы художника посвящены размышлению о столкновении в человеческой душе зла с добром. Завершающим аккордом стал главный шедевр мастера – «Возвращение блудного сына», написанный в 1669-м, в год смерти художника.
Дополнительная информация:
Посмотреть авторские лекции А.И. Таирова, познакомиться с его проектом «Жизнь как искусство», а также, при желании, вступить в группу «Александр Таиров о художниках» можно по ссылке: https://vk.com/tairov_art
Возрастное ограничение - 16+
Вход платный! Билеты по ССЫЛКЕ
Справки по тел.: 223-25-52,
«Дом да Винчи» арт-платформа НГОНБ
