Издание приурочено к 170-летию со дня рождения первого премьер-министра Российской империи — графа Сергея Юльевича Витте (1849–1915), который был одним из "отцов" русской Конституции. В книге представлены и прокомментированы 270 карикатур на Витте, отобранные из отечественных сатирических журналов 1905–1908 годов — периода Первой русской революции.
В основу книги легли многочисленные беседы между Михаилом Юровским и известным музыкальным критиком и журналистом Игорем Корябиным. Неспешный и обстоятельный рассказ затрагивает самые разные темы, открывая талант Юровского-рассказчика, мастера живых зарисовок и наблюдений.
Книга-бестселлер от сценариста, продюсера, драматурга и профессора кафедры сценарного мастерства Нила Ландау. Признанное лучшим на сегодняшний день руководство по созданию и продвижению телевизионных сериалов, полное пошаговых советов. Путеводитель по миру телевидения для шоураннеров сопровождается интервью с талантливыми сценаристами, работающими на современном телевидении. Книга станет полезным помощником в работе над сценариями многосерийных телевизионных фильмов.
Исследование французского историка посвящено осмыслению истории отношений европейцев с синим цветом, таящей в себе немало загадок и неожиданностей. Из этой книги читатель узнает, какие социальные, моральные, художественные и религиозные ценности были связаны с ним в разное время, а также каковы его перспективы в будущем.
Киновед Наум Клейман работал над собранными в издании аналитическими этюдами на протяжении пяти десятилетий. Учась у предшествующих и современных исследователей, он в то же время старался обращаться напрямую к текстам классических произведений — не только к завершенным, но и к черновым вариантам, а также к окружающим их документам и свидетельствам.
Книга известного балетного критика Анны Гордеевой - это сборник текстов, посвященных, в основном, балету и современному танцу. Некоторое количество статей - об оперной режиссуре. Значительная часть их была опубликована в газетах и журналах.
Монография описывает историю развития джаза как направления (преимущественно в США) в период с 1975 года по наши дни.
В путешествие от импрессионизма к сюрреализму, от впечатления - к эмоции, от Венеры Милосской до "Черного квадрата" приглашает нас Паола Дмитриевна Волкова в очередном томе серии "Мост через бездну". Настоящее издание представляет собой переработанный цикл "Мост через бездну" в той форме, в которой он был задуман самой Паолой Дмитриевной, - в исторически-хронологическом порядке.
«Труппа Ее Величества» — первый выпуск серии актерских портретов, написанных театроведом, критиком журнала «Сеанс» Лилией Шитенбург.
Эта книга - мудрый и объективный взгляд не только на тему женской красоты и стиля, но и на нашу новую жизнь в условиях пандемии и кризиса. Что окажется подлинно важным? А что навсегда уйдет в прошлое? Историк моды Александр Васильев выступает не только, как главный модный судья страны, но и как футуролог, который ярко, реалистично и завлекательно рисует картины будущего.
Главы книги с опорой на историографию раскрывают основные темы творчества Караваджо, неразрывно связанные с важнейшими направлениями богословия и мистической традиции его времени. Большое внимание уделено диалогу Караваджо с наследием Высокого Возрождения, иконографическим и стилевым реминисценциями, которые он наполняет новым содержанием, создавая собственный художественный язык. Финал книги посвящен караваджизму - направлению, чьи мастера в разных странах по-своему интерпретировали смелые идеи художника.
Архитектура - это тысячи имен знаменитых архитекторов и множество безымянных шедевров мировой архитектуры. Проходя по улицам городов, мы останавливаемся перед понравившимся нам зданием, пытаясь узнать хотя бы немного о его создателе, о стиле, в котором оно было построено. Хотите легко разбираться во всех стилях, эпохах и именах? Вам поможет этот прекрасно-иллюстрированный справочник!
Исследователи творчества Льва Бакста говорили, что он произвел революцию не в российском и не в парижском театре, а в мировом театральном искусстве. Он много трудился, и его друзья говорили, что в искусстве он остался «единственным и непревзойденным».
Художник, сценограф, дизайнер, Лев Бакст создавал костюмы к театральным постановкам. Их называли «эмоциональными», передающими «аромат древности»! Работы мастера завораживали зрителя, надолго запоминались ему, а потом переходили и в массовую моду.
Художник Лев Бакст родился в Петербурге, был участником театральных "Русских сезонов" в России в качестве художника в создании новых постановок.
Он уехал в Париж и добился в Европе, а потом и в США большого успеха.
Бакст стал первым русским дизайнером, получившим мировое признание. Художник мечтал сделать жизнь ярче, приблизить красоту к повседневности. И ему удалось привнести в русскую и европейскую моду новые тенденции, которые он придумывал сам. Использовал и те, что уже существовали в русской и европейской моде, совершенствуя их, давая им новую жизнь.
В числе многих дарований художника Льва Бакста была и его способность создавать уникальные костюмы. Среди них были и его работы в восточном стиле. Сам художник говорил, что для него мода – искусство, исполненное волшебства.
В эфире радиоканала «Орфей» в течение нескольких лет звучала авторская программа журналиста, писателя и ведущей Ирины Семёновны Кленской «Хороший тон. Прогулки по Эрмитажу» — о великих сокровищах и людях, которые их берегут, и, конечно же, включавшая беседы с директором Государственного Эрмитажа Михаилом Борисовичем Пиотровским о жизни, о смыслах, об искусстве, об истории и памяти. Однажды появилась дерзкая мысль превратить радиопрограмму в книгу. Михаил Борисович подумал и сказал: «Почему нет? Давайте рискнём!» И вот перед вами эта книга.
Шокирующая и невероятная биография последней дивы итальянского кинематографа в этой откровенной книге!
Прочитав эту книгу, вы будете находить для себя что-то интересное и неожиданное даже в тех картинах, которые не заинтриговали сразу или показались скучными, а привычные и любимые фильмы заиграют новыми гранями. Научитесь говорить с кино на одном языке, как это делают критики, и превратите обычные вечера перед экраном в увлекательные путешествия по миру великого искусства.
Впервые опубликованная в 1984 году, книга Фрэнка Уитфорда (род. 1941) остается одним из лучших обзоров истории и достижений Баухауса - школы архитектуры и дизайна, созданной в Веймарской республике в 1919 году, четырнадцать лет спустя закрытой нацистами, но успевшей за неполных полтора десятилетия своего существования заложить основы преподавания художественно-промышленных дисциплин на весь последующий век.
