В данной книге впервые раскрывается влияние последовательности мировых художественных течений на появление, развитие и трансформацию различных стилевых направлений архитектуры.
Монография содержит обширный иллюстративный материал и адресована архитекторам, дизайнерам, специалистам в области градостроительства, а также художникам, искусствоведам и всем интересующимся феноменом цвета в культуре.
В книге рассматриваются особенности художественной жизни в один из важнейших периодов развития советского изобразительного искусства, охватывающий 1932-1962 годы, через призму тридцатилетней истории Московского союза художников (МОСХ).
Данный альбом предоставляет возможность увидеть, как выглядела экспозиция музея, объединившая "истории увлечений" двух самобытных и талантливых коллекционеров мирового значения, познакомиться с историей создания коллекций Морозова и Щукина, для которых собирание произведений искусства было делом всей их жизни.
По мнению автора, цвет – это не просто природное явление, но и многогранная культурная конструкция. Пастуро предлагает читателям интересный, наполненный неожиданными фактами рассказ. Это уникальный экскурс в историю, рассматривающий цвет с позиции общества, символики, искусства, религии, ремесла и науки.
Исследование французского историка посвящено осмыслению истории отношений европейцев с синим цветом, таящей в себе немало загадок и неожиданностей. Из этой книги читатель узнает, какие социальные, моральные, художественные и религиозные ценности были связаны с ним в разное время, а также каковы его перспективы в будущем.
В 21 веке открытки советской эпохи считаются уже раритетом. Мир бумажной открытки увлекателен и интересен! Об этой печатной продукции, как о ярком культурном процессе, рассказывает в своей книге Ольга Шабурова, кандидат философских наук.
Нет лучше сообщества, чем театральное. Нет лучше места, чтобы увидеть и принять те изменения, которые происходят в нас по мере взросления. Нет лучшего места, чтобы на протяжении всей жизни завязывать и поддерживать глубокие и плодотворные отношения. Почему же эта профессия не такая, как другие? Читайте и узнаете…
Книга-альбом "Костюм в русском стиле" посвящена яркому, но забытому явлению материальной культуры и моды. Нарядный городской костюм, выполненный из вышитых и кружевных полос, появился в конце XIX - начале XX века, когда в декоративном искусстве стал распространяться так называемый русский стиль, в основе которого лежала творческая переработка исторических традиций русского народа.
Всегда интересовались искусством, но не было времени его обстоятельно изучить? Все вокруг только и говорят про современное искусство, но вы в этом ничего не понимаете? В музее вы часто задаетесь одним и тем же вопросом: кто повесил эту картину вверх ногами? После прочтения этой книги вы перестанете бояться современного искусства, поймете, как на него смотреть, как о нем говорить и получать удовольствие от похода на выставки.
Цвет - один из самых динамичных элементов дизайна и декора.
Теренс Конран, один из ведущих дизайнеров мира, признанный мастер цветовых эффектов, рассказывает в этой книге увлекательные истории о простых и сложных цветах и их особенностях, дает бесценные советы об их применении на примере лучших современных интерьеров со всего мира – образцов блестящего сочетания продуманного дизайна и неповторимой индивидуальности.
В этой книге нет ни одного незнакомого предмета одежды. Все они широко известны и присутствуют в гардеробе любой современной женщины.
"Иконы женского стиля" - это рассказы о самых известных аксессуарах и предметах одежды, о компаниях, их придумавших, о героинях, сделавших их культовыми. Эти вещи носят домохозяйки и кинозвезды, знаменитости и офис-менеджеры.Эти вещи носите вы.Узнайте их историю.
Cлушать музыку — это самое интересное, что есть на свете. Вы убедитесь в этом, читая книгу музыкального журналиста и популярного лектора Ляли Кандауровой. Вместо скучного и сухого перечисления фактов перед вами настоящий абонемент на концерт: автор рассказывает о 600-летней истории музыки так, что незнакомые произведения становятся близкими, а знакомые — приносят еще больше удовольствия.
Книга о московском метро - уникальный проект, посвященный грандиозной стройке "Дворцов для народа" в Стране Советов.
Книга Мауни Феддэг – это особый арт-объект, посвященный иллюстрации как явлению в искусстве и культуре. Иллюстрации - мощные инструменты психологического воздействия, и автор справедливо замечает, что они не делают текст глубже, а меняют его. О том, как именно это происходит, почему иллюстрации очень важны и что помогает им воздействовать на сознание читателя с такой силой, читайте в этой замечательной книге, все тексты в которой, в соответствии с авторской концепцией, написаны от руки.
Книга историка искусства и музейного деятеля Майкла Раша - обширное исследование того, как новые медиа - видеокамера, компьютер, Интернет - изменили визуальное искусство в XX веке. Автор прослеживает историю этого изменения, начиная с авангардных фильмов и доходя до современных VR-технологий. Каждая глава книги посвящена новому художественному жанру, например, видео-арту, видеоинсталляции или цифровому искусству.
Знаете ли вы, что наплыв посетителей на выставку обычно приходится на интервал с 12:00 до 16:00? А что такое техника "ЯРД"? Интереснейшая книга эксперта по выставочной деятельности будет полезна для детального чтения абсолютно всем: в каждой работе есть место презентации, курированию, и, конечно, самим выставкам различного формата.
Книга будет полезна каждому, кто интересуется дизайном интрерьеров. Особенно тем, кто собирается проектировать новые помещения или реконструировать уже существующие.
У русского комикса тоже был свой Золотой век, правда не в России, а в Югославии, в 30-40 годы. После революции там осела большая колония русских эмигрантов, подаривших миру множество комиксов на русские темы, которые издавались по всей Европе. Русскими комиксами зачитывались все, кроме собственно русских. В представленный сборник вошло 17 графических романов так называемого "Белградского круга художников", костяк которого составили ветераны Белой армии.
Взрослый не может рисовать как ребенок, но может по-детски непосредственно воспринимать окружающее. Отличительная особенность наивного искусства заключается не в творениях художника, а в его сознании.
Искусствовед и художественный критик Ксения Богемская с глубоким профессиональным интересом вникает в суть сознания художников -примитивистов и аутсайдеров разных эпох, и тем самым открывает читателю уникальный и яркий художественный мир искусства "вне норм".
Авторы, непринужденно и с юмором раскрывая секреты собственного успеха состоявшихся и востребованных дирижеров-хоровиков, предлагают вам увлекательное путешествие в мир хорового дела.
