Живопись появилась много тысяч лет назад из желания человека отразить в рисунках и красках то, что он видит вокруг себя, то, что волнует его душу и сознание. В принципе, вплоть до наших времен эти базовые желания живописцев остаются прежними, они вдохновляются прекрасной природой, ее замечательными дарами, изображают людей, цветы и животных. Многих мастеров привлекают реальные или придуманные истории, события, персонажи, все они также становятся предметом изображения художников. Естественно, что какие-то темы или фабулы в определённые эпохи привлекают больше внимания, становясь вдруг очень актуальными, востребованными или модными, наконец. Но есть образы, предметы или сюжеты, которые проходят лейтмотивом сквозь всю историю искусства, к ним обращаются художники снова и снова в разные эпохи и в разных странах.
Насколько тесно переплетена история мировой классической музыки с христианством? Для того чтобы оценить истинный масштаб явления, недостаточно просто проследить основные вехи музыкальной истории. Чуть более пристальный, нежели обычно, взгляд на жизнь и творчество отдельных выдающихся композиторов прошлого говорит о том же гораздо красноречивей. Именно христианская религия была тем стержнем и той силой, благодаря которым появлялись на свет великие музыкальные шедевры. Без этой теснейшей связи сокровищница мировой музыкальной культуры сегодня выглядела бы оскудевшей. Ведь и сами композиторы-классики попросту не могли представить себя вне веры, пусть путь ее обретения и был гладким далеко не всегда.
Научиться петь без посещения музыкальной школы и дорогостоящих персональных занятий возможно! Перед вами уникальный самоучитель по вокалу, который поможет в сжатые сроки развить дикцию, музыкальный слух и чувство ритма.
Все знают его работы, но никто не видел этого человека. Так говорят о великом кутюрье XX века — Кристобале Баленсиаге, чья жизнь и творчество до сих пор окутаны тайной. Мария Миранда-Фернандес, журналистка и спикер TED, предлагает уникальную возможность заглянуть в мир этого гения высокой моды. В своей необычной биографии она исследует восемь ключевых моментов в жизни Баленсиаги, начиная с его детства в Гетарии и заканчивая его влиянием на современную моду.
«Каждый человек заслуживает собственного музея», говорил французский художник Кристиан Болтански, на протяжении многих лет исследовавший вопросы памяти и забвения. Он оказал большое влияние на современных художников, также ищущих способы осмысления и репрезентации напряжения между «маленькой памятью» и «большой памятью» (пользуясь выражением Болтански).
Сегодня трудно представить, что некогда радио не просто соперничало за внимание публики с кино и телевидением, но было гораздо популярнее привычных нам визуальных медиа. В первой половине XX века радиовещание транслировало не только музыку, развлекательные передачи и новости, но оказывалось местом встречи множества экспериментальных практик, размывавших границы между популярным и элитарным искусством.
Литературная адаптация нашумевшего фильма «Руки Вверх!», основанного на реальной истории Сергея Жукова.
Как из провинциального мальчишки, мечтающего впечатлить девушку робкими песнями о любви, Сергей Жуков стал одним из самых востребованных артистов страны и голосом целого поколения. Где он познакомился с Алексеем Потехиным, как молодые исполнители искали первого продюсера, проходили испытания славой и после чего их пути разошлись…
Джанго Рейнхардт — первый неамериканский музыкант, оказавший основополагающее влияние на мировой джаз. Его талант полностью переосмыслил роль гитары как солирующего инструмента. Его жизнь — захватывающий роман, полный удивительных поворотов сюжета, необычных встреч, фантастических прорывов.
Книга «Прогулки по музеям с Ириной Кленской: Семь вечеров в Третьяковской галерее» — чудесное и познавательное путешествие в мир гениев русской живописи. Кто они были в жизни, эти беспокойные странники Времени? Что повлияло на взлёты и падения в их жизни и творчестве?
Структура путеводителя, подготовленного к выставке «Неизвестный Щукин. Не только новое искусство», повторяет структуру экспозиции. Десять тематических разделов показывают артефакты Древнего Египта, Дальнего Востока, живопись старых мастеров, европейскую скульптуру, книги из личной библиотеки Сергея Щукина, русское искусство.
Как кино может становиться способом саморепрезентации и саморефлексии для современного этноса? Как устроены индустрии, которые производят такие фильмы? И какие художественные особенности отличают якутское кино от картин, снятых в Бангладеше?
Когда речь заходит об архитектуре, мы тотчас ясно представляем себе предмет, ведь архитектура окружает нас повсюду и сопровождает всю жизнь. Но когда мы говорим об архитекторах – то былая ясность исчезает, хотя имена авторов самых знаменитых зданий многие хорошо знают – Палладио или Корбюзье, Баженов или Растрелли, все мы слышали об этих гениальных зодчих. Однако, представить себе, как именно они работали, откуда черпали вдохновение, как рождались идеи и образы, которые потом воплотятся в камне, стекле, дереве или бетоне, сможет далеко не каждый.
Повесть о жизненном и творческом пути выдающегося певца, народного артиста СССР Муслима Магомаева (1942—2008) основана на документальном материале. Здесь нет придуманной биографии. За каждым эпизодом — изучение автором множества источников, личное общение с героем книги, впечатления от посещения многих его концертов.
Андрей Тарковский (1932–1986) — одновременно поэт-этик и философ-мистик — для кинематографа случай поразительный, особенно если учесть, что Андрей Арсеньевич пытался преодолеть разрыв, который существовал между классической русской культурой и культурой советской эпохи, забывшей о естественно-религиозном истоке человеческой души. Поэтому понять его искания можно, только объединив оба метода: поэтический и аналитико-мистический. Это и составляет существо книги Николая Болдырева, который смотрит на смыслы и тайны фильмов, равно как и на судьбу режиссера, целостным взглядом, словно бы это сам художник, но извне постигает самого себя.
Советский режиссер, пионер документального кино Дзига Вертов в 1920‑е годы создал группу кинематографистов под названием «Киноки». Их главным объединяющим лозунгом была борьба со всякого рода инсценировкой на экране. Режиссер верил, что документальная съемка открывает новую правду о реальности и помогает объяснить сложность мира простому зрителю. Члены группы работали в эпицентре хаоса послереволюционной жизни: в толпе на улице, в шахтах и на заводах, в клубах и кабаках. Киноки часто рисковали жизнью, без страховки забираясь на крыши домов или вместе с шахтерами спускаясь под землю. Бесстрашие было особой гордостью операторов коллектива.
"От Баха до Шостаковича" — новая книга митрополита Илариона (Алфеева), где показана эволюция музыки на протяжении более двух столетий и раскрыты человеческие драмы, стоящие за великими композициями. Смертельная болезнь Перголези, глухота Бетховена, сумасшествие Шумана, тяжелейший творческий
кризис Рахманинова — эти и другие жизненные обстоятельства не помешали великим композиторам жить и творить, а их произведения до сих пор являются непревзойденными шедеврами и по праву считаются классикой.
После исполнения роли генерала Хлудова в кинофильме «Бег» по пьесе М. Булгакова глаза артиста В. В. Дворжецкого (1939—1978) смотрели со всех афиш Советского Союза. Его взгляд завораживал. Слава была мгновенной. Следующие восемь лет жизни принесли артисту еще много ролей; некоторые из них были яркими и запомнились зрителю, но все-таки осталось ощущение, что Дворжецкий, умерший в 39 лет (почти классический возраст гения!), не доиграл свое.
Иногда может показаться, что все вокруг настоящие ценители классики, способные распознать каждую культовую мелодию буквально с первых нот. Одни знакомы с музыкой со времен специализированной школы, другие благодаря родительскому воспитанию, а третьи и вовсе начали познавать ее во взрослой жизни. Но что делать, если вас классическая музыка всегда обходила стороной, а разобраться в ней интересно для личного развития?
Например, можно обратить внимание на эту книгу. Здесь собрана сотня легендарных классических мелодий от важнейших композиторов в истории: Бах, Бетховен, Вагнер, Шопен, Шуберт, Моцарт и многие другие. Каждая глава сопровождается историческим экскурсом, описанием композиции и рекомендацией по тому, в какой вариации ее слушать. Так что открывайте и наслаждайтесь лучшими классическими мелодиями! После прочтения культурное просвещение в области музыки гарантировано.
Вспомните песни, что звучали на танцах и по радио, сопровождали романтические свидания и встречи с близкими, грели душу в холодные вечера и дополняли самые яркие моменты жизни. У советского человека композиции ВИА “Самоцветы” и группы “Аракс”, полные искренности и глубины, по сей день пробуждают лишь светлые воспоминания.
Издание «Забытые истории старых парадных Петербурга» — это ода любви Северной столице и увлекательное погружение в историю домов города, сохранившихся со времен Российской империи.
